Amélie Scotta use de divers médias dans sa pratique plastique (édition, estampe, photographie, animation…) mais le dessin et l’écriture restent ses outils privilégiés. Entre travail documentaire, narration et jeu graphique, c’est toujours la recherche de poésie, d’absurde et d’intrigue dans le quotidien qui motive sa création. Aussi, les langages, codes et mœurs de notre société sont souvent ses terrains de jeu et d’exploration.

Fews repart sur la route en Europe et cette fois en tête d’affiche, avec notamment un passage par Paris, au Supersonic, le 22 Février.

L’observation, la réflexion et l’intuition sont les trois forces qui habitent et qui guident Masha S. Schmidt dans sa démarche artistique. Son œuvre picturale témoigne de sa quête quasi obsessionnelle et légitime de la compréhension du monde

À partir du 9 mars 2017, l’Institut Culturel Bernard Magrez, haut lieu des arts et de la culture à Bordeaux, organise, au sein du Château Labottière, une grande exposition hommage de la Galerie Daniel Templon.

Individualité à part, inclassable dans l’histoire des avant-gardes, Pat Andrea ne se soucie pas des questions de rupture, d’historicité, de progrès : laissant cela aux commentateurs de l’art, ce qu’il aime lui, c’est peindre. Peindre et dessiner à l’atelier, en reposant avec humilité et authenticité ce que tant d’autres ont questionné avant lui : la question de l’image, manu factum.

Une comédie humaniste mettant en scène un jeune « rebeu » qui doit raconter la Shoah à un juif. De l’émotion, du rire, un plaidoyer contre l’antisémitisme et le racisme. Un hommage à la fraternité.

Street Dance Club retrouve l’esprit des années folles et des clubs de jazz des années 20-30 à New York, tels le Cotton Club et le Savoy Ballroom, qui ont fait naître tant de danses joyeuses et de musiciens de génie.

En une mosaïque de scènes singulières, « La Réunification des deux Corées » explore la complexité des liens amoureux. 

Après le succès de Tragédie, le chorégraphe français Olivier Dubois propose sa nouvelle
création : Auguri

Le Prix Dauphine pour l’Art Contemporain est une initiative étudiante créée en 2014. Il s’inscrit dans le cadre des Dauphine Art Days, événement culturel et artistique majeur au sein de l’Université Paris-Dauphine. Les trois premières éditions autour des thématiques « La frontière », « Métamorphose » puis « Tandem » ont rencontré une grande adhésion des artistes participants comme du public.

Raoul Ubac s’est concentré essentiellement sur la photographie dès les années 1930. Résine, ardoise, gouache mais aussi gravure, sans oublier son invention de l’empreinte d’ardoise, le passionnent dès l’après-guerre. Du 9 mars au 15 avril 2017, la Galerie Maeght invite à découvrir un ensemble d’œuvres de cet artiste exigeant.

Spectacle de mentalisme sur le thème envoûtant de cette mystérieuse forme architecturale. Nous allons voyager de la Grèce antique jusqu’à nos jours en passant par le 19ème siècle !