L’Atlas : « C’est l’histoire du lieu qui influence ma création »
L’Atlas : « C’est l’histoire du lieu qui influence ma création » |
L’Atlas commence le graffiti dans les années 1990. Au gré de ses voyages et de ses rencontres, porté par son intérêt pour la calligraphie et les civilisations anciennes, il développe un univers pictural singulier, anachronique mais universel. En espace privé comme en espace public, il s’inspire du contexte, du lieu, de son esthétique et de son histoire. Il présente en ce moment une exposition au musée de la calligraphie au Séoul Art Center.
À ma naissance ! À partir de quel moment t’es-tu considéré comme artiste ? Est-ce que la légitimité que tu as acquise a jouée ? Je pense que tout le monde nait artiste, dans ce sens où l’humain est un être doué d’une une ultra sensibilité, mais que certains décident de l’oublier au profit d’une carrière professionnelle. En 1999, j’ai rencontré Agnès b, c’était juste avant de passer mon année au Caire où j’ai ingurgité tout les codes du Kufi géométrique. Comment ta démarche conceptuelle et ta pratique ont-elles évolué ? Après avoir écourté mes études d’Histoire de l’art et d’Archéologie, je suis parti faire différents voyages. Quel est le plus gros challenge que tu as à affronter dans ta pratique artistique ? Le challenge est là chaque jour, celui de suivre mon rêve intérieur sans être attrapé par le rêve du monde !
Peux-tu définir la différence entre ta pratique en espace public et en atelier ? Comment caractériserais-tu ce que t’apporte chacune ? Il n’y en a pas vraiment, je travaille toujours dans un espace avec le challenge de trouver la forme parfaite qui va à l’intérieur. Travailler en espace public s’est imposé naturellement ? Pourquoi ? En tant que tagueur, j’aime beaucoup cette adrénaline que provoque le fait de travailler aux yeux des passants. C’est un retour direct qui oblige à trouver l’essence de l’action.
Je suis très attaché à l’influence du lieu, c’est en ça que je me considère également comme un artiste in situ. C’est la topographie, l’architecture, ainsi que l’histoire d’un lieu qui va influencer ma création. Quel est le challenge que tu aimerais idéalement surpasser/adresser, ton rêve d’artiste ? J’ai le désir secret de créer un musée L’ATLAS dont le plan serait claqué sur l’un de mes cryptogrammes. Ainsi, l’idée du labyrinthe et d’errance liée à mon travail prendrait tout son sens.
Une rencontre qui a marquée ta carrière ? Deux artistes ont vraiment influencé ma manière d’être : ZEVS et JONONE. Peux-tu nous parler de ton exposition en cours, à Seoul ? Il s’agit d’une exposition qui s’est emparée du musée de la calligraphie au Séoul Art Center. Merci L’Atlas ! Plus d’information sur http://www.latlas.org/ Marie Monclus, pour Thinkers & Doers www.thinkers-doers.com
|
Articles liés
GREMS investit le MUR Oberkampf le samedi 9 novembre !
GREMS interviendra sur le MUR Oberkampf le samedi 9 novembre 2024 à partir de 10h et recouvrira l’œuvre de Williann. À propos de GREMS Formé à l’école des Beaux Arts de Bordeaux Michael Eveno Aka Grems est un artiste...
“Cheval de Chang’an”, un spectacle de danse néo-classique chinoise au Musée Guimet
Cheval de Chang’an est une odyssée à travers le temps et l’espace, où modernité, tradition, histoire et art s’entrelacent pour révéler la splendeur d’une époque dorée de la Chine ancienne. S’inspirant des bas reliefs des six coursiers du mausolée Zhao...
“Taxi Story” : un spectacle de Sébastien Perrier sur une mise en scène originale, entre théâtre et cinéma
Un conducteur de taxi solitaire entreprend un voyage dans le temps pour tenter de sauver son amour. Dans le huis clos d’un taxi, un simple trajet peut bouleverser une vie… Samedi 22 décembre 2018 : Léo et Julie sont...