Alexandre Yang : “Mon travail est une sorte de bulle dans laquelle on entre et on ressent un vécu”

Le peintre Alexandre Yang, d’origine Hmong  nous ouvre les portes de son univers singulier et nous offre un regard particulier sur son art. 

Comment avez-vous découvert votre attrait pour la peinture ?

De base j’étais surtout intéressé par le dessin aux crayons de couleur et l’aquarelle. Même si ce n’est plus une artiste que je suis actuellement, j’étais vraiment un grand fan d’Agnes-Cecile quand j’avais 15 ans. C’est en voyant certaines œuvres de grands maîtres de la peinture comme Bouguereau, Von Amerling ou plus simplement Monet que j’ai décidé de m’y mettre. Étant réputée comme étant difficile à maîtriser, je me suis moi-même lancé le défi d’apprendre seul la peinture à l’huile, et même si le début est véritablement laborieux aujourd’hui il s’agit de mon médium de prédilection.

Comment décrirez-vous votre univers artistique ?

Même si c’est difficile de juger son propre travail, je le qualifierai de très personnel, une sorte de bulle dans laquelle on entre et on ressent un vécu : en peignant uniquement des amis proches, j’explore des thèmes qui parfois peuvent être intimes comme par exemple l’enfance ou certains traumatismes. Malgré tout, j’essaie de faire en sorte que mes peintures n’aient pas un aspect trop austère ou trop monotone en y ajoutant des éléments modernes ou incongrus ou même des “easter eggs”, qui sont également à des évènements qui se sont produits ou des allusions à la culture populaire : quand on voit ma peinture, je veux que les personnes se rendent rapidement compte que c’est une peinture crée par une personne jeune, ou plus précisément une personne de la génération Y ou Z.

Quels artistes vous inspirent ?

Je suis un admirateur de William Bouguereau qui est pour moi un des meilleurs peintres de son époque (L’Orientale à la grenade, Dante et Virgile) J’aime aussi beaucoup les portraits d’André Derain qu’on peut voir à l’Orangerie comme La Nièce du peintre ou encore ceux de Lucian Freud qui est un de mes peintres préférés : ses peintures reflètent tant de maîtrise et de sensibilité. Je m’inspire également de la touche épaisse de l’artiste contemporain Emilio Villalba.

Il y a-t-il un projet que vous rêvez de réaliser ?

J’aimerais plus tard agir pour faire en sorte de faciliter l’accès à l’art pour les personnes défavorisées qui le désirent. Le monde de l’art est actuellement très élitiste : la majorité des classes préparatoires (quasiment obligatoires pour entrer en école d’art) sont privées et tout à fait hors de prix pour une personne avec peu de moyens, en découle alors une population dans les écoles d’art extrêmement embourgeoisée. Même si je ne prétends pas pouvoir changer les choses, j’espère un jour avoir assez d’influence pour rendre les choses plus faciles à certaines personnes, étant moi-même encore étudiant boursier et ayant fréquenté une des quelques “prépa” publiques de France.

Si vous pouviez être une peinture laquelle seriez-vous ?

Je serai un des paysages de Provence d’André Derain.

Propos recueillis par Tamika Couedor

Vous pouvez suivre Alexandre Yang sur son Instagram, ici