0 Shares 1617 Views

Antony Gormley – For the time being – Galerie Thaddaeus Ropac

27 avril 2011
1617 Vues
Galerie Thaddaeus Ropac

« For the time being » recourt à une stratégie de dessin dans l’espace en jouant sur les dimensions et les volumes pour ouvrir un champ de perception où toutes sortes de dispositifs sculpturaux interrogent et redéterminent la position du spectateur dans l’espace. Gormley emprunte à la fois à la géométrie euclidienne et à la théorie des systèmes cristallins pour se fixer de nouvelles règles de représentation des corps comme volumes et comme objets tangibles.

À l’entrée de la galerie, la sculpture la plus massive de l’exposition (plus de quatre tonnes), Clutch V [Accrocher V], instaure d’emblée un décalage d’échelle. Deux fois plus grande qu’un être humain et huit fois plus volumineuse, elle invite le spectateur dans un univers où la sensation de son propre corps est modifiée. Un peu plus loin, Clutch VI [Accrocher VI] réduit cette même géométrie à son armature métallique délimitant l’espace. Au premier étage, douze Memes [Mèmes] de 38 cm de haut imposent un changement de proportion radical. Les Memes adoptent des attitudes diverses, en rapport étroit avec l’environnement architectural de la galerie, illustrant une large gamme d’états d’esprit.

Trois oeuvres polyédriques en fonte, Cumulate, Fuse et Abstract [Cumuler, Fusionner et Abstraire], respectivement debout, couchée et recroquevillée, oscillent entre solidité et impermanence, certitude et incertitude. La dualité apparaît surtout dans Fuse, agrégat de structures cristallines composant un corps prosterné, et Drift [Amonceler], un amas nébuleux de polyèdres métalliques. D’autres oeuvres, comme Construct [Construire] ou State [Affirmer] appliquent les principes de l’architectonique pour re-figurer l’espace du corps dans un système de pleins ou de vides emboîtés les uns dans les autres. En point d’orgue de l’exposition, la grande sculpture Forecast [Prévoir], mesurant 4,5 m de haut, donne une forme matérielle objective à notre perception subjective de l’espace, avec ses trois parallélépipèdes pleins qui se prolongent sur les trois axes avant-arrière, haut-bas et gauche-droite.

« For the time being » éclaire un aspect essentiel de la démarche de Gormley. On le voit manipuler la sculpture comme un instrument d’exploration sur notre être au monde, sur nos relations avec l’espace environnant à travers notre corps.

« For the time being » d’Antony Gormley

Du 30 avril au 4 mai 2011
Du mardi au samedi de 10h à 19h
Informations : 01 42 72 99 00 ou galerie@ropac.net

Galerie Thaddaeus Ropac
7, rue Debelleyme
75003 Paris
M° Saint-Sébastien – Froissard, Filles du Calvaire

www.ropac.net

Articles liés

Nick Cave offre une grand messe jubilatoire à l’Accor Arena de Paris
Musique
206 vues

Nick Cave offre une grand messe jubilatoire à l’Accor Arena de Paris

Il existe des artistes inclassables, totalement hors normes, et Nick Cave appartient à cette catégorie. Après un passage remarqué à Rock en Seine en 2022, il est revenu à Paris ce 17 novembre 2024. Sa voix de velours, de...

Un week-end à l’Est… en plein Paris ! Édition 2024
Art
153 vues

Un week-end à l’Est… en plein Paris ! Édition 2024

Célébrant les cultures de certains pays d’Asie et d’Orient pour la huitième fois d’affilée, le festival Un week-end à l’Est a décidé de mettre à l’honneur cette année, Erevan, mais plus généralement, l’Arménie. A l’instar donc des éditions précédentes,...

“Travelling song”, le concert de musique de la Renaissance au Temple de Port-Royal
Agenda
72 vues

“Travelling song”, le concert de musique de la Renaissance au Temple de Port-Royal

Avec « Traveling Songs », nous proposons un voyage musical à travers l’Europe de la Renaissance, autour de pièces très célèbres de la fin du XVe siècle au début du XVIIe siècle, dont les mélodies ont été reprises et...