L’Eure aux couleurs de l’art urbain pour les Journées européennes du patrimoine 2024

Pour sa 6e édition et pour célébrer les 40 ans des Journées européennes du patrimoine, le Département de l’Eure invite 5 street artistes, Madame, EvazéSir, MonkeyBird, Astro et Ardif et un commissaire d’exposition, Nicolas Laugero Lasserre, à investir 6 lieux patrimoniaux autour de Bernay, Broglie et Mesnil-en-Ouche, les 21 et 22 septembre 2024.
L’exposition “L’Art dans la rue : 40 ans d’aventures urbaines” au cœur de l’abbatiale de Bernay se tiendra jusqu’au 20 octobre 2024.

Depuis 2019, le Département de l’Eure propose sa propre programmation, associant des lieux patrimoniaux, connus ou non, à des propositions artistiques contemporaines. Des artistes d’envergure nationale ou internationale créent pour ces sites des œuvres inédites, qui invitent au dialogue et à la (re)découverte du patrimoine.

Art urbain au vert

La grande thématique de cette année est l’art urbain, une discipline qui s’impose aujourd’hui dans le monde de l’art avec des figures emblématiques telles que JR et Banksy. Valoriser l’expression, le sens et la mise en valeur des supports patrimoniaux est au cœur de cette édition. Pour créer un parcours artistique cohérent et accessible, l’événement se déroulera autour de Bernay, Broglie et Mesnil-en-Ouche, en s’appuyant sur la voie verte de la vallée de la Charentonne, déjà ornée d’œuvres d’art urbain. De monuments imposants comme le conservatoire, l’abbatiale, l’hôpital de Bernay ou le château du Blanc Buisson, à des édifices plus discrets comme la médiathèque de Broglie ou le moulin de Prey, le parcours est conçu pour être en partie réalisé à vélo, offrant un moment convivial en plein  air.

MonkeyBird

D’Ardif aux MonkeyBird

Programmés par la Direction de la Culture du Département de l’Eure, les artistes sélectionnés font déjà grand bruit dans le milieu de l’art urbain. Les MonkeyBird (Centre hospitalier de Bernay) ont habillé de leurs pochoirs, entre vitrail et gravure, plusieurs façades monumentales en France, Belgique ou Allemagne.

Ardif (Château du Blanc Buisson à Mesnil-en-Ouche) a apposé ses hybrides animaux/machines à New York, Londres et Paris ; Astro (Conservatoire de musique de Bernay) a réalisé certaines de ses illusions d’optique monumentales lors de plusieurs festivals internationaux, dont une fresque à Tahiti lors du festival Ono’u en 2017.

1/ Astro – 2/ Ardif

Madame (Abbatiale Notre-Dame de Bernay et Bibliothèque de Broglie), quant à elle, parsème le paysage urbain de mots et d’images qu’elle collecte, créant des œuvres flirtant avec le rétro. Enfin, le duo EvazéSir (Moulin de Prey à Broglie) mélange portraits monochromes et motifs colorés à la façon des carreaux de ciment que l’on a pu voir récemment au centre culturel de Bourges.

1/ EvazéSir – 2/ Madame

L’Abbatiale Notre-Dame de Bernay accueille l’exposition événement : L’Art dans la rue : 40 ans d’aventures urbaines

Pour accompagner ces œuvres, l’exposition L’Art dans la rue : 40 ans d’aventures urbaines se tiendra du 21 septembre au 20 octobre dans l’abbatiale de Bernay. Cet événement d’envergure internationale présente des œuvres d’artistes de renoms comme Jef Aérosol, Shepard Fairey, ou Banksy. Le curateur de cette exposition n’est autre que Nicolas Laugero Lasserre, spécialiste de l’art urbain, directeur de l’ICART et co-fondateur de Fluctuart.

Depuis quelques décennies, les artistes se sont appropriés le plus grand musée du monde :  la rue. Entre incarnation de la liberté d’expression et prise de conscience sociétale, de nouvelles générations d’artistes ont investi l’espace public, provoquant une véritable révolution visuelle.

L’art urbain constitue désormais le plus grand mouvement artistique du XXIe siècle, vivant, engagé, démocratique par essence et accessible à toutes et à tous. Tant par la pluralité de ses techniques que par l’audience qu’il touche, jamais cet art n’a assisté à un tel phénomène. Il a su fédérer autour de lui tous les publics et crée un lien fort entre les artistes, les usagers et la ville elle-même.

Si le graffiti naît à la fin des années 1960 à New York, c’est au début des années 1980 que le street art se développe à Paris.
L’exposition prend ce point de départ pour retracer sur quatre générations l’histoire de ce mouvement prolifique, à partir de ses pionniers comme Jacques Villeglé, Ernest Pignon-Ernest, Tania Mouraud, Miss Tic, Jérôme Mesnager ou encore Speedy Graphito, jusqu’à ses multiples expressions contemporaines.

1 / Banksy – 2 / Shepard Fairey – 3 / Dran

À travers une approche didactique, les visiteurs pourront découvrir le parallèle entre le travail de rue de ces artistes et leurs réalisations d’atelier, admirer des œuvres historiques et découvrir des œuvres originales de Bansky, Shepard Fairey, Invader, Swoon ou encore des installations d’artistes issus de la scène locale comme Zione99 ou Erwan Autret, dont une installation en collaboration avec les patients du Centre Hospitalier du Rouvray.
Des œuvres monumentales de Jef Aérosol ou Logan Hicks seront également exposées, ainsi que des suspensions de plus de 5 mètres de haut des artistes Bault et Romain Froquet. Une installation majeure de l’artiste Madame sera présentée au centre de l’abside. La noblesse et la pureté de ce monument d’une architecture remarquable ont été particulièrement inspirantes pour concevoir cette exposition pédagogique et tenter de retracer une partie des 60 ans de l’histoire de l’art urbain.

“Nous avons souhaité créer une résonance entre la solennité de cet ancien édifice religieux, vieux de 10 siècles et désacralisé depuis la Révolution française, et la puissance esthétique de ce mouvement artistique engagé : l’Abbaye de Bernay devient un véritable écrin pour les nombreuses installations artistiques in situ et les œuvres exposées au sein de son abbatiale du XIe siècle.”

Cette exposition se veut riche et plurielle, à l’image de l’art urbain, pour nous inviter à regarder la ville autrement à et questionner le monde qui nous entoure, par le prisme de l’expression artistique.

À propos du commissaire d’exposition, Nicolas Laugero Lasserre

© Sanjyot Télang

Directeur de l’ICART (l’École du management de la culture et du marché de l’art) et président fondateur d’Artistik Rezo (Média, Club et Galerie), commissaire d’exposition spécialiste de l’art urbain, Nicolas Laugero Lasserre a organisé plus de 50 expositions ces dix dernières années autour du mouvement, avec des institutions publiques et privées, et co-écrit en 2019 le Que sais-je ? sur l’art urbain. Passionné et collectionneur, sa collection est depuis 2013 en exposition permanente à l’École 42, fondée par Xavier Niel.

Il est cofondateur et directeur artistique du centre d’art urbain Fluctuart, musée flottant ouvert à tous, au pied du pont des Invalides. En 2023, il co-fonde le Quai de la Photo, centre d’art dédié à la photographie contemporaine.

L’exposition à l’abbatiale sera visible gratuitement du mercredi au dimanche, de 14h à 18h, jusqu’au 20 octobre 2024.
Les œuvres installées sur les façades des sites patrimoniaux seront visibles jusque début novembre 2024.

[Source : communiqué de presse]